Canto
CHIARA VIDOTTO

Laureata in Canto, Viola da gamba e Didattica della Musica abilitante per la scuola secondaria di I e II grado.
Ha frequentato seminari di perfezionamento su canto e foniatria tenuti dal dott. Franco Fussi e masterclass su musica strumentale e vocalità antica con Simon Ravens, Andrew Parrott, Paolo Biordi, Carlo Denti.
Contemporaneamente ha approfondito le tecniche di canto moderno attraverso seminari di formazione su nuove tecniche vocali come il metodo Estill Voicecraft e conseguendo la certificazione Estill Voicecraft EVT di 1° e di 2° livello (2009, 2014).
Ha approfondito le tecniche di canto jazz frequentando il triennio di I livello in canto jazz presso il Conservatorio Statale di Musica “G. Rossini” di Pesaro.
Si è dedicata ad apprendere l’uso di strumenti poco comuni come il dulcimer, l’arpa bardica, la chitarra battente, il bouzouki irlandese.
Questo interesse l’ha portata alla pubblicazione de “Il Metodo di Dulcimer” (Ed.Sacco 2013-Roma), il primo metodo antologico di dulcimer in lingua italiana, riedito da Amazon nel 2019 in una collana dal titolo “Suonare il dulcimer” ed all’apertura di un sito web dedicato all’indirizzo www.metododulcimer.com
E' docente titolare di canto presso il Liceo Musicale "G.Marconi" di Pesaro, dove ha tenuto per diversi anni un “Laboratorio di canto e dulcimer”, diffondendo fra i ragazzi la sua passione per l’inusuale strumento musicale.
Svolge attività concertistica come membro dell’ensemble “Duo Le Rosse”, con la collega ed amica prof.ssa Giovanna Franzoni, organista e pianista, già docente di Organo e Composizione organistica presso il Conservatorio Statale di Musica “G. Rossini” di Pesaro, con lei dedicata al lavoro di arrangiamento ed elaborazione di brani appartenenti alla tradizione antica sia d’autore che folkloristica ed alla ricerca di nuove espressività musicali attraverso la pratica di strumenti alternativi come la spinetta, l’organo portativo, l’harmonium e l’organo hauptwerk. L’ensemble ha aperto un sito web all’indirizzo www.duolerosse.com
Ha partecipato con interventi nella pubblicazioni “Vera”, rivista a pubblicazione mensile, agosto 1995 (intervista) e “Armonie di donna”, a.c. di G.Bruni e C.Lotti, 1995 (intervento).
Autrice di testi e musiche, è iscritta alla SIAE come Autore e Compositore dal 2010 e come mandante dal 1993. Oltre all’incisione dei cd “Ninnole e Nannole”(1997) e “Ascendit Deus in Iubilatione”(2006), ha al suo attivo anche l’incisione del cd “Radici”(2010), divulgato successivamente sulle principali piattaforme di streaming musicale come Amazon Music, iTunes, Spotify, Deezer, Youtube.
MARUSKA DIGIANNATALE

Inizia a cantare in giovanissima età, intraprendendo contemporaneamente gli studi di solfeggio e clarinetto. Dopo la maturità classica consegue il Diploma in canto lirico (ramo cantanti), la Laurea in Discipline delle Arti della Musica e dello Spettacolo – indirizzo musica (Università degli Studi di Bologna), il Diploma di Scuola Superiore di Perfezionamento Musicale – Biennio di Specializzazione in canto e il Perfezionamento post lauream in Paleografia musicale (Università degli Studi di Trieste). Agli studi di canto e di musicologia affianca quelli di composizione con i maestri A. Mazzarulli e I. Danieli, di direzione di coro con il m° F. Monego. Partecipa a vari corsi di specializzazione sulla tecnica del canto e a quelli sulla musica polifonica, diretti dal maestro Giovanni Acciai, con cui segue anche il corso annuale di perfezionamento in semiografia musicale presso la Scuola Diocesana di Musica “Santa Cecilia” di Brescia. Dal 2000 insegna vocalità e pratica corale, canto, soleggio/solmisazione, storia della musica presso accademie e associazioni musicali di Ancona e Milano. Dopo aver conseguito l’abilitazione all’insegnamento per educazione musicale negli istituti musicali di primo e secondo grado, vince il Concorso ordinario 2016 per l’ambito AD03 e il Concorso straordinario per AO55 (canto). In qualità di mezzosoprano vanta numerose collaborazioni con ensemble vocali professionali come, ad esempio, “Le Voci di San Fedele” di Milano, dir. dal m° Franco Monego, partecipando a numerosi concerti in Italia e all’estero e spaziando dal repertorio medievale a quello contemporaneo. Da solista ha privilegiato il repertorio di jazz con varie collaborazioni in duo e in trio. Ha al suo attivo pubblicazioni sulla musica corale e saggi inerenti alla filosofia della musica (Il Mulino 2004) e partecipa in qualità di relatrice a convegni tra i quali il VII Colloquio di Musicologia (Università di Bologna). Ha diretto il Flos Florum ensemble di Magenta (MI), la corale polifonica del Festival Pergolesi Spontini in due importanti produzioni (Jesi 2016) e, attualmente, è direttore e cantante solista della corale “San Francesco d’Assisi” di Jesi (AN), in cui si esibisce sovente anche con la nyckelharpa. Particolarmente interessata alla musica sacra, è laureata altresì in Scienze Religiose.
CHIARA MOSCHINI

Nata a Parma, si laurea presso il Conservatorio A. Boito, prima in pianoforte e poi in canto con L. Bizzi, con il massimo dei voti e la lode. Si perfeziona con W. Matteuzzi e frequenta le Accademie del Teatro di Treviso e il Teatro di Torre del Lago Puccini.
Risulta vincitrice al Concorso Internazionale “Città di Pisa” Omaggio a Titta Ruffo, al Concorso Internazionale per giovani cantanti lirici “Gianluca Ricci”, e al VII Concorso Nazionale “Riviera Etrusca” di Piombino (LI).
Si esibisce presso il Teatro dal Verme di Milano con Denia Mazzola Gavazzeni e I Pomeriggi Musicali, il Teatro Ciak di Milano, il Gran Teatro Giacomo Puccini di Torre del Lago con l’Ensemble del Festival Puccini (sotto la direzione di Valerio Galli), l’Opera di Nizza con l’Orchestra Sinfonica dell’Opera con la direzione di F. Deloche.
Ha interpretato le seguenti opere: ‘Il Trittico’ di Puccini presso i Teatri Comunali di Modena, Piacenza e Ferrara, Pamina ne ‘Il Flauto Magico’ di Mozart e Donna Fulvia ne ‘La pietra del paragone’ di Rossini al Teatro Regio di Parma per la rassegna Imparolopera, ‘L’elisir d’amore’ (Adina) a Caravaggio e Bergamo, ruolo che ricoprirà anche presso il Teatro della Regina di Cattolica e il Teatro Dante di Campi Bisenzio (Firenze) con la regia di V. Hewitt, Sofia ne ‘Il Signor Bruschino’ di Rossini a Locarno e Lugano, ‘La Bohème’ a Pisa, Zerlina nel ‘Don Giovanni’ al Teatro di Cattolica e al Teatro Bonci di Cesena sotto la direzione di D. Agiman con la regia di Beppe De Tomasi, Berta ne ‘Il Barbiere di Siviglia’ sotto la direzione di P. Barbacini, ‘La vedova allegra’ e ‘La Principessa della Czarda’ di Lehár presso l’Auditorium Paganini di Parma, Frasquita in ‘Carmen’ di Bizet al Teatro di Cattolica, Euridice in ‘Orfeo ed Euridice’ di Gluck al Teatro Moriconi di Jesi e Senigallia, ‘La Serva Padrona’ al Teatro di Montemarciano con il Quartetto delle Marche.
Ha cantato nei seguenti cori Lirici: Coro Lirico del Teatro Comunale di Modena, Coro Bellini di Ancona, Coro Merulo di Reggio Emilia.
Ha inciso il cd “Vontobel per Gavazzeni e Mozart”, “Il Trittico” di G. Puccini, per TDK e Rai Trade Edizioni.
Ha insegnato canto presso il Liceo Musicale “Rinaldini” di Ancona e dal 2009 al 2026 presso la Scuola di Musica “Bettino Padovano” di Senigallia.
